Prompts para generar imágenes con IA: cómo escribirlos (con ejemplos)

Qué debe describir un prompt de imagen

Un generador de imágenes no ve lo que tú imaginas: solo tiene tu texto. Si escribes «un gato en una ventana», rellenará todo lo demás a su manera. Cuanto más decidas tú, menos azar habrá en el resultado.

• Sujeto: qué aparece y cómo es (edad aproximada, ropa, material, color, postura).
• Escena: dónde está y qué hay alrededor.
• Estilo: fotografía, ilustración digital, acuarela, render 3D, cómic...
• Luz y color: luz natural de tarde, luz de estudio suave, tonos fríos, paleta limitada.
• Encuadre: primer plano, plano general, vista cenital, desde abajo.
• Formato: horizontal, vertical o cuadrado, según dónde vayas a usarla.
• Exclusiones: lo que no debe salir (texto, marcas de agua, manos extra, fondo recargado).

Cada herramienta (Midjourney, ChatGPT, Gemini, Firefly, Stable Diffusion y otras) tiene sus propios controles de formato y exclusiones. Mira su ayuda actual antes de copiar parámetros de otra. Algunas entienden mejor el inglés: si el resultado no encaja, prueba el mismo prompt traducido.

De un prompt vago a uno completo

El primer prompt funciona, pero deja casi todo al azar:

Una cafetería bonita.

Con las piezas anteriores, la misma idea es mucho más controlable:

Interior de una cafetería pequeña de barrio a media mañana, con barra de madera clara, plantas colgantes y una taza de café con leche en primer plano sobre la mesa.
Estilo: fotografía realista, luz natural que entra por una ventana lateral, colores cálidos y suaves.
Encuadre: plano medio desde la altura de los ojos, fondo ligeramente desenfocado.
Formato: horizontal 16:9.
Sin texto, sin logotipos, sin personas.

Imágenes realistas: luz, lente y detalles creíbles

Cuando buscas un resultado que parezca una fotografía, ayuda hablar como un fotógrafo: tipo de luz, distancia focal aproximada, profundidad de campo y momento del día. También conviene pedir detalles cotidianos (pequeñas arrugas, reflejos, imperfecciones) en lugar de una perfección artificial.

Fotografía realista de [sujeto, p. ej. un panadero de mediana edad] amasando en un obrador, con harina en las manos y en el delantal.
Luz: ventana grande a la izquierda, luz suave y direccional. Objetivo de 50 mm, f/2.0, fondo con desenfoque suave.
Detalles: piel y tejidos con textura natural, sin retoque excesivo.
Formato: vertical 4:5.
Evita: aspecto de render, manos deformadas, texto, marcas de agua.

Una imagen que parece una foto pero no lo es puede confundir. Si la vas a publicar y representa algo que podría tomarse por real, indica que está generada con IA, y hazlo siempre donde la plataforma o la normativa lo exijan.

Estilo artístico: describe la técnica, no copies a nadie

Para ilustraciones y arte, define la técnica (acuarela, grabado, óleo, papel recortado, pixel art), el ambiente y la paleta. Pedir «al estilo de» un artista vivo plantea dudas sobre derechos y sobre la autoría del resultado: es más seguro y más original describir las características que te interesan.

Ilustración de un faro sobre un acantilado al amanecer, técnica de acuarela con bordes suaves y textura de papel visible.
Paleta limitada: azul pizarra, naranja suave y crema.
Composición: faro en el tercio derecho, mucho cielo, olas muy simplificadas.
Ambiente: tranquilo, ligeramente nostálgico.
Formato: horizontal 3:2. Sin texto ni firmas.

Editar una imagen que ya tienes

Muchas herramientas permiten subir una imagen y pedir cambios. La clave es separar lo que cambia de lo que debe quedarse igual; si no, la IA puede alterar más de lo que querías.

Usa la imagen adjunta. Cambia únicamente el fondo: sustituye la pared por una pared de ladrillo blanco con luz suave.
Mantén exactamente igual a la persona, su ropa, la postura y la iluminación del primer plano.
No añadas ni quites objetos. Mantén el mismo encuadre y la misma proporción.

Si es una foto de personas, usa solo imágenes tuyas o con permiso de quienes aparecen, y no la edites para hacerles decir o hacer algo que no hicieron.

Errores habituales y buen uso

• Cambiar varias cosas a la vez entre intentos: así no sabes qué mejoró el resultado.
• Pedir texto largo dentro de la imagen: muchas herramientas lo escriben mal. Añade el texto después con un editor.
• Amontonar adjetivos contradictorios («minimalista y recargado»).
• No revisar el resultado: manos, dientes, fondos y objetos pueden tener fallos.
• Imitar a personas reales o usar personajes y marcas con derechos sin permiso.
• Olvidar las condiciones de cada herramienta: usos comerciales, derechos sobre el resultado y límites.

Las condiciones de uso, los límites y las funciones de cada herramienta cambian con frecuencia. Consulta siempre su documentación oficial y, si vas a usar la imagen con fines comerciales, revisa sus términos.

Plantillas para no empezar de cero

En PromptNow hay tres plantillas para esto: una para imágenes realistas, otra para estilos artísticos y otra para editar imágenes. Rellenas un formulario corto (sujeto, escena, estilo, luz, formato) y obtienes un prompt completo, listo para pegar en la herramienta que prefieras.

El prompt no garantiza un resultado concreto: cada herramienta interpreta el texto a su manera. Pruébalo, ajústalo y revisa el resultado antes de usarlo.