Créer une vidéo avec l’IA : le workflow pas à pas, de l’idée à la publication

Ce que les outils de vidéo par IA peuvent (et ne peuvent pas) faire aujourd’hui

Il existe des outils qui transforment une description écrite ou une image fixe en court clip (Veo, Kling, Seedance et Runway en sont des exemples), des outils qui créent des voix de synthèse, et des assistants textuels qui aident à écrire les scripts. Aucun ne livre une vidéo terminée à lui seul. La méthode habituelle consiste à produire de nombreuses scènes courtes, à écarter celles qui ratent et à assembler le reste dans un logiciel de montage classique.

Les fonctions, la durée des clips, les limites d’utilisation, les tarifs et les conditions d’utilisation changent souvent : ce guide ne s’appuie donc sur aucun outil en particulier. Avant d’en choisir un, consultez son site pour savoir ce qu’il propose aujourd’hui et ce que vous avez le droit de faire des résultats.

Étape 1 : décider à quoi sert la vidéo

La plupart des vidéos IA ratées partent d’un tas de clips impressionnants et d’aucun propos. Décidez du sujet, de qui regardera et de ce que le spectateur doit savoir ou faire à la fin. Un assistant textuel est très utile pour vous proposer plusieurs options :

Agis comme un producteur de vidéos courtes pour les réseaux sociaux et YouTube.
Je veux réaliser une vidéo de [durée, ex. : 60 secondes] sur [sujet].
Public : [qui regardera et ce qu’il sait déjà].
Objectif : [ce que le spectateur doit comprendre ou faire ensuite].
Propose-moi 5 angles différents. Pour chacun : une accroche en une phrase, la promesse de la vidéo et les visuels nécessaires.
N’invente ni faits ni chiffres. Si une information demande une source, signale-la avec [à vérifier].

Étape 2 : écrire le script sous forme de liste de scènes

Un script est plus utile pour la vidéo IA lorsqu’il est déjà découpé en courtes scènes, car chaque scène devient un clip ou une image que vous générez séparément. Demandez deux colonnes, ce que l’on voit et ce que l’on entend, avec des phrases naturelles à lire à voix haute.

À partir de cet angle : [collez l’idée choisie], rédige le script de la vidéo sous forme de tableau à deux colonnes : « À l’écran » et « Voix off ».
Découpe-le en scènes d’environ 5 à 8 secondes. La scène 1 est l’accroche ; la dernière scène se termine par une phrase adressée directement au spectateur.
Ton : [amical / sérieux / enjoué]. Phrases courtes, faciles à lire à voix haute.
Signale chaque affirmation factuelle avec [à vérifier] pour que je puisse la contrôler avant d’enregistrer la voix off.

Chronométrez-vous en lisant le script à voix haute. S’il est trop long, coupez dès maintenant : chaque scène en plus, ce sont plus de générations, plus de reprises et plus de choses à relire.

Étape 3 : générer les visuels scène par scène

Rédigez un prompt par scène. Les résultats s’améliorent quand vous indiquez qui ou quoi apparaît dans le plan, ce qui s’y passe, comment la caméra bouge, la lumière et le style général. Reprenez les mêmes termes de style dans chaque scène pour que la vidéo finale reste cohérente.

Plan en plongée verticale de mains posant de petits marqueurs colorés sur une carte en papier, sur une table en bois. Lumière naturelle douce d’une fenêtre, tons chauds. La caméra avance lentement vers le centre. Style documentaire, 6 secondes. Aucun texte à l’écran, aucun logo et aucun visage reconnaissable.

• Générez plusieurs prises de chaque scène et gardez la meilleure ; en écarter la plupart est normal.
• Évitez les scènes qui reposent sur du texte lisible, des mouvements de mains compliqués ou de grandes foules : elles contiennent souvent des erreurs.
• Conservez les prompts qui fonctionnent pour réutiliser leur style dans les autres scènes.
• Si votre outil accepte des images de référence, partez de l’une d’elles pour garder des personnages et des décors cohérents.

Étapes 4 et 5 : voix off, musique et montage

La voix peut être la vôtre, celle d’une autre personne avec son accord, ou une voix de synthèse d’un outil dont les conditions autorisent votre usage. Ne clonez ni n’imitez la voix d’une personne réelle sans son consentement. Vérifiez aussi la licence de toute musique : les morceaux fournis avec un outil d’IA peuvent avoir leurs propres conditions.

• Enregistrez ou générez toute la voix off avant le montage, puis ajustez chaque scène à sa durée.
• Assemblez les clips dans n’importe quel logiciel de montage et coupez chaque scène là où l’action utile se termine.
• Ajoutez des sous-titres : ils aident les personnes malentendantes, et beaucoup de gens regardent sans le son.
• Écoutez le montage final au casque et sur les haut-parleurs d’un téléphone avant d’exporter.

Étape 6 : publier et signaler le recours à l’IA

Les plateformes ont leurs propres règles pour les contenus générés ou modifiés par IA, et certaines demandent de les signaler lorsqu’ils pourraient passer pour de vraies images. Lisez les règles en vigueur de la plateforme où vous publiez et les conditions de l’outil utilisé. Les règles sur la mention des contenus synthétiques évoluent aussi dans plusieurs pays : si la vidéo est commerciale, consultez les sources officielles de votre pays.

• Indiquez clairement que la vidéo a été réalisée avec l’IA, surtout si les visuels peuvent être pris pour de vrais enregistrements.
• Ne montrez pas de personnes réelles faisant ou disant ce qu’elles n’ont pas fait ou dit, et n’utilisez pas leur visage ni leur voix sans autorisation.
• N’utilisez pas de contenus protégés par le droit d’auteur et n’imitez pas des créateurs ou des marques précis.
• Vérifiez chaque fait, chiffre et citation du script auprès d’une source fiable que vous avez lue vous-même.

Test final : si quelqu’un regardait cette vidéo sans aucun contexte, pourrait-il croire que quelque chose s’est produit alors que ce n’est pas le cas ? Si oui, ajoutez la mention ou changez la scène.

Erreurs fréquentes et un raccourci pour les prompts

• Générer des clips avant d’avoir un script, et se retrouver avec des scènes qui ne forment pas une histoire.
• Des scènes trop longues ou qui demandent trop d’actions à la fois.
• Changer de style visuel d’une scène à l’autre.
• Sauter la vérification des faits parce que le commentaire « sonne juste ».
• Publier sans dire que la vidéo utilise l’IA.

Si vous préférez ne pas écrire les prompts de zéro, le modèle de vidéo informative de PromptNow vous demande votre sujet et votre public dans un court formulaire et produit un prompt prêt à coller dans votre assistant IA. Un deuxième modèle fait la même chose pour le prompt d’une scène isolée.